Desde su descubrimiento hace veinte años, Jon Favreau ha
pasado de actuar y escribir en películas indie, a dirigir los éxitos de taquilla
como Iron Man y Elf, y a desempeñarse como productor
ejecutivo de una mega franquicia como Los Vengadores.
Y ahora él tiene una mano en la impresionante adaptación de MTV de la trilogia Shannara del novelista Terry Brooks. Algo así como un
señor de los anillos para el milenio, la historia está ambientada en el futuro,
después de las grandes guerras, una época en que la tecnología moderna ha sido
destruida y la magia y los demonios habitan la tierra.
Hablamos con Favs, para averiguar cómo se llevó la serie a
la televisión y por qué podría ser incluso mejor allí que en la gran pantalla
...
1. Esperando el momento
Los libros se pensaron originalmente como una película con
un gran estudio, y este proyecto ha estado un largo tiempo en la fabricación.
El material de origen ha existido durante muchas décadas y hay un montón de
fans que han estado esperando para ver que se haga bien. Así que queríamos
hacer algo especial y diferente. En retrospectiva, no encajaba realmente en una
película, pero gracias a la forma en que la televisión está transformándose
ahora, por fin se abrió la oportunidad para nosotros.
2. No me siento en deuda con los libros
Crecí leyendo los libros. Terry Brooks creía que el segundo
libro de la trilogía de Shannara (llamado piedras élficas de Shannara) era más
fuerte, y nos pusimos de acuerdo. Es sólo una historia mejor que el primer libro.
Escrito a finales de 1970 hasta principios de 1980, la trilogía tiene en
general un escenario post apocalíptico / fantasía, junto con fuertes personajes
femeninos-como Poppy Drayton como Amberle e Ivana Baquero como Eretria-todas
las cosas que le gustaría ver en un
serie de televisión de hoy. Brooks ha descrito nuestra serie como una
re-imaginación, y es diferente. Cada medio exige una visión diferente de las
cosas.
3. Encuentra los socios adecuados
Nos asociamos con MTV después de que habíamos estado trabajando
en el proyecto desde hace algún tiempo.
Así que estaba muy contento de saber que estaban tan entusiasmados como estábamos,
y estaban dispuestos a hacer de esto una prioridad y con el alcance y la escala
de las exigencias materiales. Y, a pesar de que se trataba de una nueva
asociación y algo que es un poco diferente de lo que han hecho históricamente,
tenían una enorme cantidad de pasión. MTV sabía que era un swing grande para
ellos y quería tomar ese swing.
4. Su ubicación
Grabar en Nueva
Zelanda era una obviedad y una forma de continuar el legado
que Nueva Zelanda ha creado en el género de la fantasía con El Señor de los Anillos, El Hobbit, Narnia. Hay
un legado de la fantasía en Nueva Zelanda, y los paisajes impresionantes se
prestan a hacer este género.
5. Paso lejos de la cámara
Mientras yo he dirigido varias películas, sentía bien dejar
ese trabajo en otras manos. Jonathan Liebesman fue uno de los directores que
utilizamos, y si nos fijamos en el trabajo previo de Liebesman, traía una sensibilidad de película a la
pantalla chica. Así que fue una experiencia única para mí ver el trabajo diario
de Liebesman y reunirse con él antes y después y obtener conocimientos sobre el
proceso.Él piensa muy grande, quiere que
todo sea cinematográfico y hermoso. Y él tiene un muy buen manejo de los
efectos visuales, como lo hicieron los otros directores.
6. Mezcla de actores
nuevos y veteranos
Tuvimos mucha suerte con nuestro talento, que son todos muy
buenos actores. Los actores de mayor edad, he visto su trabajo antes como James
Remar, que interpreta al padre de Eretria. Luego está John Rhys-Davis, quien es
el padre de Amberle, y él es un incondicional especialmente en este género, con
El Señor de los Anillos. Pero nuevos talentos como Drayton y sus compañeros actores
jóvenes (Austin Butler y Baquero) - Yo los había visto a través de mis hijos
viendo programas, como The Carrie Diaries y Downtown Abbey. Así que verlos
trabajar juntos realmente en una
franquicia como esta, me quedé muy impresionado.
7. Haciendo a los protagonistas verdaderamente héroes
El mito del héroe se remonta a la antigua Grecia y más allá.
El género de los superhéroes es un examen actual de este mito del héroe. En la
fantasía, al igual que con las crónicas de Shannara, a pesar de que usted está
tratando con la magia, que está tratando con los mitos y arquetipos de héroe
similares. Hay mucho de similitud en el alma de los dos géneros. Nuestro joven
trío va en una búsqueda heroica para salvar a sus pueblos y el mundo.
8. Hacer a los malos Igual a los buenos
Las Grandes Guerras han borrado la civilización tal como la
conocemos, miles de años en el futuro. La tecnología ha desaparecido y la magia
lo ha reemplazado. Los riesgos no podrían ser mayores en este mundo, como la
magia y los demonios se desataron en esta cultura. A través de las historias de
la Shannara, se obtiene la última consecuencia si las cosas no salen bien.
9. Tener una fuerte y clara visión
Nuestro productor y equipo creativo tenían una visión muy
fuerte para ayudar a que sea una experiencia cinematográfica para el espectador
de televisión. HBO establece la norma y la pregunta ahora es, ¿cómo se llega a
ese nivel en términos de excelencia en la televisión? Así que un montón de
esfuerzo, pensamiento y el tiempo se invirtieron en ella, junto con esa visión
fuerte.
10. Utilice tecnología disponible
Me gusta mucho trabajar en este género de la fantasía, es
divertido. Debido a que son historias que no podría haberse contado antes,
antes de la tecnología que está disponible (ordenador, pantalla verde y
efectos). Y ahora, gracias a esta serie, la televisión amplía su alcance, que
puede contar historias más horas y
temporadas. Pero también no tantos episodios (como programas de televisión de
la red), que le permite supervisar la calidad para que cada uno de los primeros
10 episodios se siente hecho a mano y sin prisas. Es realmente un momento
maravilloso para la pequeña pantalla.
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